National Gallery Athens : Un Musée d'Art Moderne et Minimaliste

Un design intérieur qui met en valeur les œuvres d'art

Le design de l'exposition permanente et temporaire de l'art grec des XIXe et XXe siècles à la Galerie Nationale d'Athènes est inspiré par l'idée de donner aux visiteurs une sensation de liberté de mouvement. Les panneaux d'exposition sont disposés de manière à ce que les visiteurs puissent choisir librement leur parcours, avec des indices spatiaux matériels et géométriques pour guider leur regard. Les panneaux sont placés de manière à ce que les visiteurs puissent voir le plus loin possible dès leur entrée, créant ainsi une sensation d'espace ouvert continu. L'éclairage général indirect suit la vue entrante des extraits de la ville, renforçant cette sensation de connexion avec l'environnement extérieur. Les matériaux utilisés sont subordonnés aux œuvres d'art, mettant ainsi l'accent sur celles-ci.

Le design intérieur de la Galerie Nationale d'Athènes se distingue par ses caractéristiques uniques. Les espaces d'exposition permanente sont dotés de grands panneaux d'exposition et de plafonds suspendus qui fonctionnent comme des mécanismes d'éclairage. Les espaces pour les expositions temporaires sont équipés de plafonds suspendus pour soutenir les panneaux, l'éclairage et les projecteurs. Les zones d'entrée et de circulation sont recouvertes de panneaux en bois pour faciliter l'orientation et la division de l'espace. De plus, les visiteurs peuvent profiter d'une vue sur la ville depuis les salles d'exposition, créant ainsi une relation bidirectionnelle entre l'œuvre d'art et la ville.

La réalisation du design de la Galerie Nationale d'Athènes repose sur l'utilisation de matériaux spécifiques. Les murs sont principalement constitués de cadres métalliques recouverts de panneaux de plâtre ou de bois, tandis que les plafonds sont réalisés avec des films diffusants en toile tendue. Les matériaux ont été choisis pour mettre en valeur les œuvres d'art : du bois sans veines prononcées, du marbre mat au sol et des murs d'exposition de couleur grise.

La Galerie Nationale d'Athènes offre aux visiteurs une expérience interactive. Des écrans interactifs ont été placés à l'entrée et aux points de circulation pour fournir des informations générales ou spécifiques sur les œuvres d'art, les projets du musée et l'orientation dans le bâtiment.

Le projet de la Galerie Nationale d'Athènes a été réalisé entre 2020 et 2021, après une étude qui a débuté en 2017. L'équipe de Parmenidis Longuepee Mari a combiné la structure existante du bâtiment avec l'étude de la muséologie de la Galerie Nationale et la libre circulation des visiteurs dans l'exposition. Des maquettes 3D détaillées ont été utilisées pour vérifier les résultats.

La coordination entre les nombreux constructeurs, ingénieurs, superviseurs du ministère de la Culture, conservateurs et consultants a été l'un des principaux défis du projet.

La Galerie Nationale d'Athènes est un exemple exceptionnel de design intérieur moderne et minimaliste. En contrôlant les directions du regard, la profondeur de vue dans les salles et vers la ville, l'éclairage général en relation avec la lumière extérieure, et en subordonnant les matériaux et les détails techniques pour mettre en valeur les œuvres d'art, cet espace offre une expérience unique aux visiteurs.

Crédits photos : Toutes les photos appartiennent à l'équipe.

Ce design a remporté le prestigieux A' Design Award dans la catégorie "Interior Space, Retail and Exhibition Design" en 2022. Ce prix récompense les créations remarquables, exceptionnelles et innovantes qui reflètent le génie et la sagesse des designers. Ces produits et idées vénérés font avancer l'art, la science, le design et la technologie, incarnant une excellence extraordinaire et ayant un impact significatif sur le monde grâce à leurs caractéristiques désirables.